Discover ballet
What is ballet?
ballet /ˈbaleɪ,-li/ noun
Ballet can be defined as ‘a type of dancing where carefully organised movements tell a story or express an idea, or a theatre work that uses this type of dancing’ (Cambridge Advanced Learner’s Dictionary).
But at The Royal Ballet School ballet is not just about dancing, ideas and stories – it’s a way of life.
Beyond preparation for theatrical performance, our training gives students discipline and focus, it strengthens their minds and bodies and shapes their aspirations. It also gives them lifelong friendships.
발레는 '신중하게 조직된 동작이 이야기를 들려주거나 아이디어를 표현하는 춤의 한 종류' 또는 이러한 종류의 춤을 사용하는 연극 작품'으로 정의할 수 있습니다.
하지만 로열 발레 학교 발레는 단순히 춤, 아이디어, 이야기만을 다루는 것이 아니라 삶의 방식입니다.
연극 공연에 대한 준비를 넘어, 우리의 훈련은 학생들에게 규율과 집중력을 주고, 마음과 몸을 튼튼하게 하며, 그들의 포부를 형성합니다. 그것은 또한 그들에게 평생의 우정을 줍니다.
Where did ballet originate?
Ballet developed during the European Renaissance (c 1400-1600), most notably in France, first at the court of Catherine de Medici (1519-89), and later at that of Louis XIV (1638-1715).
King Louis was an accomplished dancer; he famously portrayed the role of the sun-god Apollo in extravagant court ballets, becoming known as ‘The Sun King’. In 1661 he founded the world’s earliest ballet academy, where ballet technique was first codified. This is why ballet terms and expressions are in French to this day.
During the 18th century ballet was transformed from the formal (and formulaic) court ballets of the Renaissance into a more fluid and expressive theatrical art form, known as ballet d’action.
Since then ballet has developed and diversified: modern ballet encompasses a wide range of abstract and narrative forms, and many traditional, contemporary and fusion styles.
Today’s ballet dancers must still master the technical and stylistic requirements of the Classical repertoire; this solid grounding enables them to tackle the more overtly athletic and experimental demands of new works.
발레는 유럽 르네상스 시기에 개발되었으며, 특히 프랑스에서 캐서린 드 메디치 궁정(1519-89년), 그리고 후에 루이 14세(1638-1715년)에서 가장 두드러졌습니다.
루이 왕은 뛰어난 댄서이다. 그는 호화로운 궁정 발레에서 태양신 아폴로의 역할을 연기했고, '태양의 왕'으로 알려지게 되었다. 1661년 그는 세계 최초의 발레 아카데미를 설립했고, 그곳에서 발레 기법이 처음으로 성문화되었습니다. 이것이 오늘날까지 발레 용어와 표현이 프랑스어로 쓰이는 이유입니다.
18세기 동안 발레는 르네상스의 공식적인 궁정 발레에서 발레 액션으로 알려진 좀 더 유동적이고 표현적인 연극 예술 형태로 바뀌었습니다.
그 이후로 발레는 발전하고 다양해 졌습니다: 현대 발레는 추상적이고 서술적인 형태와 많은 전통, 현대 그리고 퓨전 스타일을 포함합니다.
오늘날의 발레 무용수들은 고전적인 레퍼토리의 기술적이고 스타일적인 요구들을 여전히 마스터해야 합니다; 이 견고한 토대는 그들이 새로운 작품들의 보다 명백한 운동적 그리고 실험적인 요구들을 다룰 수 있게 합니다.